AP艺术史课程解析

AP艺术史课程着重培养两项核心能力：首先是在特定历史文化脉络中阐释艺术作品的能力（Contextual analysis,图像学），其次是针对艺术流派与个别作品的视觉解析技巧（即Visual analysis风格学或视觉分析），这两项能力构成了艺术史学习的基础框架。

在课程内容结构上，AP艺术史课程以绘画为主，占比40-50%，辅以25%的建筑、25%的雕塑，以及5-10%的其他艺术形式。从内容覆盖范围来看，它涵盖了30%的古代美术史、50%的近现代美术史，以及20%的非西方艺术内容。显然，近现代西方绘画作品在该课程中占据核心地位。 

课程内容

Unit 1: Global Prehistory, 30,000–500 BCE

全球史前史，公元前 30,000–500 年。了解石器时代全球人类艺术的起源。 

史前史（或史前时期）是指书面记录出现之前的时代，然而，人类的表达方式早在书写之前就已经存在于全球各地。 文字在世界不同地区出现的时间不同。最早的文字发现于古美索不达米亚，大约公元前 3200 年。 

Unit 2: Ancient Mediterranean, 3500 BCE–300 CE

古地中海，公元前 3500 年至公元 300 年。学习来自古代近东和埃及文明以及希腊、伊特鲁里亚和罗马文化的大量艺术作品。

艺术是人类最古老的表达形式，史前艺术的典范存在于人类居住过的每个大陆。探索史前艺术的典范，与 30,000 多年前的人类建立联系，并进一步了解他们的生活方式、技术以及与自然的关系。

Unit 3: Early Europe and Colonial Americas,200–1750 CE

早期欧洲和美洲殖民地，公元 200-1750 年，探索欧洲和美洲从中世纪早期到 18 世纪中叶的艺术演变。

意大利十四世纪诗人兼学者彼特拉克曾将罗马帝国覆灭（约 476 年）至他自己所处的时代（约 1330 年代）之间的时期称为黑暗时代。彼特拉克认为，黑暗时代是思想黑暗的时期，因为古典学问的消失，而他却将古典学问视为光明。后来的历史学家接受了这一观点，最终将黑暗时代一词演变为中世纪。广义上讲，中世纪是欧洲从公元五世纪古代末期到十五、十六世纪文艺复兴（或古典学问的重生）之间的时期。

Unit 4: Later Europe and Americas, 1750–1980 CE

后来的欧洲和美洲，公元1750-1980年，研究欧洲和美洲现代时期快速社会变革对艺术的影响。

从18世纪中期到1980年，欧洲和美洲经历了快速的变化和创新。了解当时的艺术家如何在作品中展现工业化、城市化、经济动荡、移民、战争和社会变革，以及如何利用艺术挑战现状并激发新运动。

Unit 5: Indigenous Americas, 1000 BCE–1980 CE

美洲土著，公元前 1000 年至公元 1980 年，了解从中美洲和南美洲的古老文明到北美原住民社会的美洲土著艺术的根源和演变。 

Unit 6: Africa, 1100–1980 CE

非洲，公元 1100-1980 年。探索非洲艺术的多样性及其在非洲大陆众多不同社会中所扮演的角色。 

Unit 7: West and Central Asia, 500 BCE–1980 CE

西亚和中亚，公元前 500 年至公元 1980 年。了解整个西亚和中亚的艺术技术、材料和演变。

Unit 8: South, East, and Southeast Asia, 300 BCE–1980 CE

南亚、东亚和东南亚，公元前300年至公元1980年。学习从史前时代到现代作品的亚洲艺术传统。

Unit 9: The Pacific, 700-1980 CE

太平洋，公元700-1980年。学习从澳大利亚到夏威夷的太平洋广阔岛屿范围中的各种艺术。

Unit 10: Global Contemporary, 1980 CE to Present

全球当代，公元1980年至今。学习来自世界各地的多种现代艺术形式。

20 世纪和 21 世纪的文化节奏飞快，全球化程度不断提高，这导致艺术创造力在审美、技术运用以及社会和政治问题参与方面呈现爆炸式增长。通过一些最令人兴奋的当代艺术和建筑范例，探索这个充满活力的时期。

考试部分

第 1 部分：多项选择题

80 个问题 占分数的 50%

考试有两种类型的多项选择题：

每组问题包含 2-3 个问题，每个问题都基于艺术作品的彩色图像。

个别问题，其中一些基于艺术作品的彩色图像。

多项选择部分包括图像集之内和之外的艺术作品的图像。
 
要求：

分析艺术作品的视觉和背景元素，并将其与更广泛的艺术传统联系起来。

比较 2 件或更多作品。

图像集之外的艺术作品属性。

分析艺术历史解释。

第 2 部分：自由回答

6 个问题 占分数的 50%

考试中有六道自由回答的问题：

01长篇论文——比较，将要求您比较一件必需的艺术作品和另一件您选择的艺术作品，并解释这些作品之间的相似点和不同点的意义，并引用证据支持他们的主张。

02长篇论文——视觉/语境分析，将要求您选择和识别一件艺术作品，并根据证据对其做出断言。

03短文——视觉分析，将要求您描述图像集之外的艺术作品，并将其与艺术传统、风格或实践联系起来。

04短文——语境分析，将要求您描述图像集中艺术作品的语境影响，并解释语境如何影响艺术决策或影响艺术作品的含义。

05短文——归因，将要求您将图像集之外的艺术作品归因于特定的艺术家、文化或风格，并用证据证明您的主张。

06短文——连续性和变化，将要求您分析所提供的艺术作品与相关艺术传统、风格或实践之间的关系。问题 1、3、4、5 和 6 将包括艺术作品的图像。

学习艺术史虽难但却是必要的，因为它能增强作品集深度，拓宽创作视野，融入更多文化和历史元素，提供多样灵感和视角，并训练批判性思维，促进作品反思与改进。对理科生而言，学习艺术史同样至关重要。首先，它有助于展现学生的全面性。国外大学招生时，除了学术成绩，也十分看重学生的综合素质。理科生若能对艺术史有所涉猎，便能证明自己是一个全面发展、具备多元文化素养的申请人。其次，艺术史能增强申请材料的多样性。AP艺术史的证书和成绩可作为申请材料的一部分，使申请者的档案更加丰富多彩。最后，它体现了跨学科能力。学习AP艺术史展示了理科生跨学科学习和研究的能力，这对于申请那些注重综合学科背景的大学或专业无疑是一个很大的优势。